“龙门气象”中国山水画作品展在一耕美术馆成功举办

由一耕美术馆主办的“龙门气象”中国山水画作品展于2012年12月9日在北京宋庄一耕美术馆开幕，参展画家有龙瑞、范扬、（以下以年龄为序）彭国昌、韩浪、周逢俊、管苠棡、熊红钢、曹建华、刘罡、王爱宗、唐辉、张桐瑀、陈一耕、袁学军、李晓松、石峰。参展画家们虽然来自不同的单位和地域，作品风貌也不尽相同，但在山水画艺术创作与创新上，都有着严肃的学术探索态度和为中国山水画时代发展“添砖加瓦”的文化担当。
 

      参加此次画展开幕式的有程大利，王鲁湘，吕品田，孙旭光，崔大栢等有关领导和学者，大家对此次画展表示祝贺，并对作品给予高度评价，希望参展画家们再接再厉，创作出无愧时代的优秀作品。

 

     开幕式结束后还举行了研讨会，大家针对当代山水画发展和画家的个人艺术探索问题，提出了自己的看法和主张，特别是对当下中国画创作所出现的现象和问题 发表了独到的见解。
 

      此次参展作品，多为十六位画家近年来所创作的精品，代表了画家的阶段性艺术水准，体现出大家不同的探索路径，也表现出了个人的绘画风貌。
 
      面对有利于艺术创作的大好形势，参展画家们将创作的视野拓展至探索民族精神、时代精神和个性表现三位一体层面，主动地把自己的山水画创作放置在大时代的社会发展之中，去认真思考中国画时代发展的现实问题。
 
      长期以来，我们习惯了“画什么”而忽视了“怎么画”，习惯了用题材发现来代替笔墨表现，从根本上误解了中国画的本意，忽视了笔墨语言本身的重要性。

 

      在参展画家们看来，笔墨是中国画外在形态和内在价值的集中体现，正如黄宾虹所言：“画中三昧，舍笔墨无由参悟。明慧之人，得其偏纰，已可称尊作佛。”从某种意义上说，笔墨观念与笔墨实践应该是贯穿中国画家平生绘画艺术始终的主题。
 
      龙瑞先生提出“正本清源，贴近文脉”，就是从认识中国画笔墨要义着眼，从中国画本体着手，梳理出中国画笔墨语言的一般规律，寻找中国画当代发展的可能，创作出不愧时代的优秀作品来。
 
      就当今中国画坛而言，探索民族文化源头、梳理传统文脉、寻找中国画形而上文化精神已是当务之急。因为中国画一旦失去了道技一体、以道御艺的艺术特性，笔墨就失去了精神支撑，退化成了一般性绘画材料，这对包涵民族精神与时代精神的中国画而言是致命的。令人欣喜的是，近年来，在龙瑞、范扬先生勇于探索中国山水画时代表现语汇的精神激励下，参展画家们开始从传统内源、笔墨语汇中面向自然探究中国画发展的可能性，重视传统经典的重新阐释，注重“外师造化”的现实感悟，并努力将其转化为自我创新的动力，转化为建设中国画当代形态的能力。
 

      参展画家一致认为，此次展览只是一个开始，以后每年都将根据中国画某一个创作课题和某一个学术问题，进行深入探究和实践，努力创作出有学术深度的作品，进行展示和交流，积极推动中国画的当代发展，以实际行动参与到新时代民族文化伟大复兴的创造中。