中国新工笔画会每日一星～陈蕾

陈蕾艺术简历：

陈蕾，1978年生于北京。北京美术家协会会员，北京工笔重彩画会会员。2001年本科毕业于清华大学美术学院绘画系。2004年硕士毕业于清华大学美术学院绘画系。现任教于北京服装学院造型艺术系。

参展与活动：

2015 “之间——与传统有关”当代艺术特展，北京
2015“东方墨语”新锐水墨画家巡展，江苏苏州
2015 花开六尘——中国当代女艺术家邀请展（第四回），江苏南京
2015 晏之艺VII水墨新语——中韩艺术交流展，北京
2015 中、韩、法国际当代绘画交流展，北京
2015“春来花开”中国当代花鸟画邀请展，北京
2014“艺术无界，星耀未来”展，北京
2014“神话”当代工笔三人展，北京
2014 第三届中国壁画大展，北京
2014 “东成西就·紫禁之巅”中意联展，北京
2014 第十届中艺博国际画廊博览会（CIGE），北京
2014“承·变：艺术新图景”第七届中国国际青年艺术周主题展，江苏南京
2014“即墨”——一种当下的工笔与水墨景象，北京
2014“谜”陈蕾艺术个展，意大利威尼斯925画廊
2013 出版《色彩设计与应用》，中国纺织出版社
2011 学院工笔——第二届全国青年工笔画展，北京
2011 庞薰琹先生诞辰105周年师生艺术作品展，江苏常熟
2009 第十一届全国美术作品展，北京
2009 第二届壁画大展，北京
2008 中国岩彩绘画邀请展，北京
2007 中韩当代艺术邀请展，北京
2004 第十届全国美术作品展，上海
2002“从洛桑到北京”——2002国际纤维艺术双年展，北京

代表作品：

《微尘》之一，55×82cm，2014

《微尘》之二，55×82cm，2014

《太阳以西的独白》之一，92×148cm，2013

《太阳以西的独白》之二，92×148cm，2013

《你在天边》，112×192cm，2012

《谜》之一，56×77cm，2014

《谜》之二，56×77cm，2014

《谜》之三，56×77cm，2015

《京爷》，71×106cm，2012

琴说
陈蕾

师者说

陈蕾说:“艺术出了一道谜题。” 20余年,从岩彩画走到工笔重彩画，她一路追问，一路兴奋，一路沉思，一路耕耘。不管艺术的谜多么神秘，多么遥远，陈蕾总是怀揣解谜的梦勇往前行。

她顽强，执著，有理想。她用青春的时光和活力，在研究生阶段就温习古今中外历代艺术大师的思想，从中解悟他们的艺术真谛，赏析他们艺术命运的坎坷和奇丽。

“艺术是水，亦是船。”这是陈蕾刻骨铭心的艺术感悟。最近她画了两幅五米长的悬吊式的绢本工笔重彩画，细腻柔美，清凉空旷，昭示了她内心痴迷艺术的力量。一幅是持花牵马的人，另一幅是船上祈祷的人，像艺术的隐喻，充满生命能量的灵光，显现了她艺术意念纯净的情境和愿望。

她在虚舟为艺术静心，为艺术祈祷，为艺术空出。艺术作为人类生命的空无之乡，在超拔现实的另一个世界，抚慰人类，映照人心。空，已成为人类的智慧，空就是祈祷，空就是祝福，空就是青春光华的盛开，空就是美的由来。画面中，陈蕾把童年纸折的祥鹤引来，让童年的天真与梦想、青年的才情与学养，一并装进了她对艺术虔诚的空框。

陈蕾乘着虚舟漫游于艺术大海的虚空，她知道艺术的大海美无彼岸。但她相信“永未触之终点乃幸运之极致。” 因为艺术的虚空就是艺术的生命，就是艺术的目标和路径，美是不可能直接接近的，美的光芒却照入她的心灵。陈蕾虔诚于艺术的心境，为艺术祈祷的心境，必将感动美神，把她带向更遥远的无人涉足的美境。

清华大学美术学院 教授

刘巨德

二零一四年六月三日

于清华大学荷清苑

画者说

几年前，我读到过这样一段文字：

“作为诗人，强迫自己不信任语言；作为文化人，满怀与文化对抗的情绪；作为不屑世俗者，不得不处理包括儿女情的世间杂事；作为鄙弃名利者，不得不接受奖金周游欧美繁华世界；作为遁世者，迟疑踌躇不归荒岛山居；作为女儿神性的信徒，不得不对付追求尘世俗福的女人们；作为力主清心纯洁的人，落入妒火的吞噬。”

每个认真画画的人，大概都如此执着过，想是梦境与现实的对抗，或者颠三倒四的痴言、林林总总的琐事。然而，有“心”在，便是好的。不论痒或痛、悲或喜，有“心”，生活便有趣，笔下就晴天。
艺术不过是自我与世界的对话，任何艺术归根结底都是盲人摸象。每个生命都对世界有个自己的解读，读者众众，滚滚红尘。然而正是“不确定”造就了最美的艺术。它越模糊，我们就越喜爱，没有缘由。
唯一重要的是，相信抑或不信。美有许多，现实也许多，相信美在那里，它便在；不信它，就灰飞烟灭。

观者说

我时常觉得，宋代艺术是个奇迹。人走在里面，如同大山中的一个小小存在，瞬间就融化了。好的艺术，就是能够融化人的。

而宋代美学又是多方面的，时简时繁漫，绚烂之极归于平淡。中国历史艺术的美，或由气节，或由性情，总是自我或社会属性使然。南宋偏安，但宋徽宗那么爱艺术，这就是性情。宋元士大夫绘文人画，讲清谈品藻，这就是气节。我们很难在中国历史的其他时期看到将二者这么恰如其分、通汇圆融在一起的高峰。所以，范宽的旷达恢弘之美；李迪的纤巧通灵之美；汝窑的清朴凝立之美；《寒食帖》的困顿之美在宋并存下来，这，刚好是个奇迹。

古代埃及文明、玛雅文明、巴比伦文明、中国商周青铜器、秦汉雕塑、魏晋造像、宋元山水画、欧洲哥特艺术、巴洛克艺术、洛可可艺术、新艺术运动、超现实主义、未来主义、波普艺术……在人类文明的流变长河中，有没有一些永恒的因素沉淀下来？什么是艺术和设计最动人、最内核的那个部分？艺术给我们出了一道谜，我常常耽溺其中，无以应答。这大概是不需要答对的一道谜。而抛给你唯一答案和结果的往往是那些粗鄙而简陋的艺术。

一幅作品如果能读出喜悦，读出悲悯，读出实在，读出虚无，读出此，读出彼，那么它的流变将最精彩，最永恒的那个部分也最感人。

中国当代艺术联盟(筹)简介

“中国当代艺术联盟”(以下简称＂联盟＂)是由中国众多美术团体(小组)联合组成。“联盟”主张艺术活动及作品应回归艺术和学术的本源，试图改变中国艺术被“左”和“右”政治绑架和被商业市场主宰的现状；试图推进中国当代艺术成为中国的主流艺术，从而与国际艺术环境全面接轨；试图促进产生一批真正具有国际高水准的中国当代艺术家和作品，使之立于世界艺术之林并攀越世界艺术之巅。

“联盟”无商业利益动机，无偿服务于成员，扶助其成员开展当代艺术的实践和创新。“联盟”受到了中国当代艺术顶级评论家群的关注和鼎力支持。

＂联盟＂现有发起团体（小组）40个，他们是：中国新野性艺术群（全国），新京派（北京），十墨（北京），中国当代女子画会(全国)、空格画会（雅昌论坛），无非艺术小组（甘肃），当当艺术沙龙（北京），形而上艺术机构（山东滨州），先锋战士（全国），新工笔（北京），丅KD当代艺术俱乐部（北京），精神艺术学会（成都），自由艺术公社（北京），成都青年艺术家联盟（成都），介碎小组（北京），迹象艺术空间（北京），灵魂小组（南京），当代川味艺术群（四川），广州感知东方（广州），从容时代小组（广州），726艺术工作室（湖南），大异象（北京），新意象油画小组（北京），西部传奇（内蒙古），ART海派沙龙（上海），凝痕当代（北京），意象地代（北京），造梦艺术车间（广州），意象合奏群（北京），黑洞艺术（南京），北部激光（北京），八维空间（广州），四方形（北京），艺术魔方沙龙（广州），新脉冲艺术（苏州），西湖文人艺术中心（杭州），重庆渝澳艺术中心（重庆），长春那特艺术空间（长春），上海田园艺术中心（上海）。

“联盟”尚在筹建中，目前在北京上上国际美术馆建有“中国当代艺术联盟展厅”(1100平米)，在北京、上海、重庆、广州、南京……等十多个城市有合作展馆二十多个，全部无偿提供给成员办展交流。现有合作报纸《东方美术报》和《江苏电视报文艺专刊》，均免费宣传成员及作品。“联盟”正继续落实其它传播渠道，如拍摄成员艺术活动的记录片、办联盟杂志、组织国际艺术交流、设立每年艺术人物奖项等……

＂加入中国当代艺术联盟，从此不再孤独”。欢迎一切有志于中国当代艺术发展的团体小组加入(不接受个人报名)

联盟地址：北京宋庄上上国际美术馆“中国当代艺术联盟展厅”

邮箱：h852015@126.com